话剧是现场的艺术,没有剪辑,没有重来,每一遍都是现场直播。也正因如此,话剧在戏剧界一直处于高位。特伦斯·曼说:“电影让你有名,电视让你有钱,但戏剧会让你变好。”因此,许多流量明星都抱着“镀金”、打磨演技的心态纷纷涉足话剧。制作人的本意是想通过明星吸引更多观众走进剧场,继而爱上作品。然而欲速则不达,明星的加盟往往会将话剧变成热点话题,被吸引的通常也只是固定的粉丝群体。比起一场演出,这更像一场粉丝的狂欢。
不管是电视剧还是音乐剧,作品能打动我们的精神内核都是一致的。两种艺术形式也各有所长,音乐剧中能看到很多电视剧里“名场面”的痕迹,比如鲁迅创作《狂人日记》的片段。但用说唱手法进行了独具风格的再现,这段演出掌声非常热烈。
邻国的《寄生虫》《熔炉》,远处的《克莱默夫妇》《肖申克的救赎》,伊朗的《一次别离》,美国独立公司的《海边的曼彻斯特》印度的《三傻大闹宝莱坞》……仅举这些稍稍老化的电影来对比,我们在创作生产中几乎全部回避和屏蔽。
主演:埃兹拉·米勒/迈克尔·基顿等
“神仙打架”“难度空前”的名单里,当然蕴藏着中国电视剧颠扑不破的品质公约数。比如,作为大众文艺,新时代的国产剧需要从时代之变、中国之进、人民之呼中提炼故事,让老百姓成为中国故事的真正主角,让充溢着温暖现实主义的精神力作成为国产剧的最强音。比如,逢重大节点,电视剧工作者需要以“努力回答时代之问”的创作担当,积极寻求更契合当下传播语境和审美迭代的优秀作品,开创“新主流”叙事的广阔天地。《功勋》《县委大院》《理想照耀中国》《大决战》《大考》《超越》《我们这十年》等多部主题创作便是在建党百年、北京冬奥会、党的二十大、“十四五”等重大事件和时代热点中与观众见面,反映着时代,回应着人民对美好生活的向往。
在第一季中,贺宗纬虽然戏份不多,但淮文的古装扮相英俊潇洒,给观众留下了深刻印象。